Camila en Estilo DF (Entrevista)

Camila, menos es más.

Por:Mariana Rosas

Ahora con sólo dos integrantes, el grupo vive su mejor momento.

El tiempo nos vuelve sabios y fuertes, así ha sido para el grupo mexicano Camila, que luego de cuatro años presenta Elypse, su tercer álbum de estudio y el primero sin el vocalista Samo, quien inició una carrera como solista.

Esto no fue motivo para que Mario Domm (MD) y Pablo Hurtado (PH) dejaran su sueño musical, tan es así que regresaron renovados y llenos de energía. Su disco representa el momento que viven actualmente, donde los dos puntos que forman la elipse son ellos, y saben ahora lo importante que es contar el uno con el otro.

Ambos revelan que están en el mejor momento de su vida, que han madurado y aprendido en todo este camino profesional, y con ello agradecen a sus seguidores que no bajan el dedo del renglón y los siguen día a día. Con este impulso preparan una gran gira para inicios del próximo año, la cual contará con una producción con calidad similar a la de shows europeos.



Son ocho años de carrera para Camila, ¿cómo se sienten en este momento?

MD: Nos sentimos contentos con la oportunidad de hacer un disco nuevo, uno que creemos es escalofriante, diferente al pasado, sin perder la esencia, pero con una autenticidad más grande; sentimos un equilibrio personal y profesional mucho mayor, creemos que la banda está en su mejor momento, con una madurez que antes no existía.

¿Qué buscan reflejar con Elypse?

PH: El disco refleja el conocimiento adquirido. En los temas antes hablábamos sólo de amor y dolor, ahora hablamos un poco más de México; es un disco mucho más espiritual, de los ataques de ansiedad, y es un reflejo de lo que hemos vivido en los últimos dos años.

Musicalmente es más elaborado, ¿cuál es su parte favorita?
PH: Lo que más disfrutamos fue la libertad que nos dimos para crear; había esquemas convencionales para hacer música pop y queríamos darnos la oportunidad para explorar en los sonidos e ir en otras direcciones musicales; queríamos hacer algo que nos emocionara como músicos y que reflejara lo que ahora sentimos, así que hubo colaboraciones muy importantes con gente que produce más electrónico, y una orquesta.

MD: La composición de los temas corrió a cargo de Domm y Hurtado, además tenemos la colaboración de compositores como Mónica Vélez, Vicente García, Lauren Evans, Edgar Oceransky y Paulina Carraz. Hay cinco canciones que se grabaron en Londres en compañía de una orquesta, y en algunas otras experimentamos con sonidos electrónicos.

En esta exploración musical, ¿han luchado contra etiquetas que normalmente se les ponen a los grupos, ya que se les considera una banda romántica?
PH: No luchamos contra eso. Hay muchas canciones de Camila que tienen un romanticismo impreso, pero no somos sólo una banda romántica; las etiquetas siempre van a existir, pero esto es mucho más rico que una etiqueta. No queremos estacionarnos en alguna palabra que alguien más utilice para definir nuestra música.

¿Creen que la esencia de este álbum hubiera sido la misma cuando el grupo estaba conformado por tres?
MD: Este disco cumple un proceso natural como músicos, siempre hemos tratado de explorar. El primero fue lo que necesitábamos para expresar lo que éramos en ese momento; en el segundo tratamos de ser coherentes con la experiencia que habíamos adquirido, pero al ser sólo dos nos hizo abrir las alas y olvidarnos de nuestra zona de confort y pensar mucho más en grande. Ahora vivimos algo diferente, quisimos imprimir ese dramatismo que se siente en Los Ángeles, donde residimos ahora, y el alcance que tenemos para plasmarlo por medio de una orquesta, con músicos increíbles de los que aprendimos mucho, y mostrar distintos tintes de música; lo que queríamos es que fuera más orgánico.

¿Tuvieron miedo de sacar un tercer álbum con tantos cambios?
PH: Al contrario, es el disco con menos miedo y es nuestro mejor momento como músicos desde que nos conocimos hace 10 años; es el álbum más escalofriante que hemos hecho hasta ahora, es arriesgado y aventurero.

Con esa metamorfosis que experimentaron, ¿cómo es Camila ahora?
MD: Es una banda de pop electrónico más madura, que explora, que toca temas espirituales y sociales, de amor y desamor. Lo describiría como un conjunto de canciones donde dos amigos permanecen hasta el final.

¿Para ustedes existe alguna clave del éxito?
PH: No existe una fórmula, pero hay ciertas cosas que ayudan, como la disciplina y la perseverancia. Muchas de las historias de nosotros tienen que ver con alcanzar sueños, y eso se resume en el trabajo que has hecho. Lo que queremos ahora es llegar a muchos más países como Alemania y otros de Europa, seguir haciendo música desde el corazón con canciones que nos dejen expresar lo que sentimos en este momento. Esperamos que sea una carrera muy larga para nosotros.

¿Qué inspira a Camila?
MD: Nos dimos un tiempo desde el último disco, antes que termináramos éste, tratando de recordar qué habíamos pasado, qué sentíamos en estos ocho años y lo que nos había pasado personalmente; algunas experiencias fueron dolorosas, otras luminosas, y las tratamos de plasmar, el 90% fue autobiográfico. Creemos que el chiste es ser observador con lo que te sucede en la vida y en tu entorno, ponerlo en un papel suena fácil, pero a la hora de musicalizarlo es todo un arte.

En ese sentido, ¿qué mejoraron?
PH: En estos ocho años aprendimos muchas cosas, tratamos de no repetir errores del pasado y queremos seguir cosechando frutos con decisiones inteligentes; hemos logrado tener un equilibrio y conciencia del rol de cada quien, de hacia dónde queremos ir musicalmente y complementarnos.

También harán una renovación de su show en vivo, ¿cierto?
MD: Sí, traemos un concepto mucho más completo que los anteriores; la parte visual se implementó para esta gira: se contrató a un equipo que hace la producción para Mundiales y Olimpiadas, entonces la proyección será mucho mayor, quisimos que la gente que va a ver a Camila tenga la calidad de lo que se ve en Europa; somos una banda que pelea por esa calidad en el escenario, cuidamos mucho esa parte. Somos muy críticos con nuestro trabajo, para nosotros es súper importante que los fans siempre reciban lo mejor de nosotros.

¿Algo más que quieran agregar?
PH: Ahorita estamos estrenando nuestro sencillo “Quédate” y tenemos planes de seguir para que la gente conozca este disco y no se pierda la gira. Estamos muy agradecidos de cómo nos ha recibido la gente, estamos en el mejor momento, a veces menos es más y seguimos con muchas más ganas de continuar en el escenario con energía.

Fuente y Fotos: Estilo DF

Camila regresa siendo dueto y con temas 'cortavenas' - Revista Elenco

El grupo que ahora es dueto -con Mario domm y Pablo hurtado-, y de tener un cara a cara en el que nos hablaron de‘elypse’, su nuevo álbum, y de las razones por las que se silenciaron durante dos años y los motivos para volver. actualmente en las emisoras latinas suena ‘decidiste dejarme’, uno de los 12 tracks del cd.

Mario Domm, el genio escritor, el sensible, el excéntrico, el hombre que con sus letras fue bocanada de aire fresco en un mundo que se atrevía a anunciar la muerte del pop entre la avalancha de reguetones y otras música urbanas, apareció en el escenario y la histeria fue colectiva; la misma que ha despertado desde 2005, cuando fue la estrella de Camila, el grupo que entonces conformaba con Samu y Pablo Higuera.

Fueron varios millones de discos vendidos, muchos temas dedicados al oído de los enamorados, como Coleccionista de canciones, Abrázame, Mientes, Todo cambió, Aléjate de mí, Bésame... Estrellas como Alejandra Guzmán, Alejandro Sanz, Aleks Syntek... Todos querían estar a su lado. Y él, fiel a su compromiso, siempre al lado de Pablo, con quien a la postre revivió Camila (Samu se separó y se lanzó como solista), volvió a la escena tras dos años de silencio en los que se pensó que los egos, las disputas, el cansancio (las razones por las que siempre terminan separándose todos los grupos exitosos) habían sido los motivos de la disolución.

En México, en pleno centro del D. F., asistimos a un concierto íntimo en el que lanzaron Elypse, el álbum que marca el regreso, del que se escucha actualmente Decidiste dejarme y en el que hay otros temas que sin duda se convertirán en himnos de amor, perdón y despecho: Perdón, Quédate, Este momento, De Venus, Tu tiempo ya se fue, Me enseñaste a odiar, La vida entera, No hay vuelta atrás, Adicto al dolor, Lágrimas y Tú.

Hubo pánico entre los ‘fans’ porque creyeron que no iban a volver…

Mario Domm (MD): Sí; fueron dos años que al principio decidimos tomarnos para descansar y para alejarnos y tomar perspectiva, pero a los dos meses nos dimos cuenta de que las canciones empezaron a llegar y a llover como arroz. Y hoy, después de un año de escribir canciones y de grabar un disco, estamos de vuelta con un mensaje mucho más poderoso que en el pasado, con mucho más contenido, con mensajes muy diversos y con el alma en paz y tranquila para tomar el micrófono.

¿Cómo es ese nuevo Camila?

Pablo Hurtado (PH): Tansformado. Ya tenemos más canas, después de 9 años hemos aprendido muchas cosas, hemos crecido y venimos con muchas ganas. Como dijo Mario, hubo un cansancio fuerte terminando la gira anterior y necesitábamos ese break para encontrar las canciones. Este disco nos enorgullece muchísimo porque tiene mucha esencia y un poder muy especial.

¿Pero hubo duda de que iban a volver al escenario y a componer?

MD: Siempre hay duda. Acabando el primer disco hubo duda. Camila no somos un grupo que por tener contrato con una compañía disquera tiene que sacar un disco. Tienen que llegar canciones importantes, teníamos que tener un disco que valiera la pena, y mientras se acaba una gira y nace ese disco, la incertidumbre es horrible porque estás sin saber si volverás o no. Esta vez no fue la excepción e hicimos alrededor de 700 melodías y 40 canciones terminadas, para escoger las 15 más importantes y dejar en esta edición las 12 más fuertes. Nos quedó clarísimo que teníamos que volver porque teníamos algo nuevo qué contar.

El álbum se denomina ‘Elypse’, ¿por qué?

PH: Fue la representación de la transformación que tuvo el grupo siendo dos; y como una elipse se forma desde dos puntos equidistantes, quisimos que esto fuera un simbolismo de la amistad y el compañerismo.

¿Hay algún momento en el que se cree que se secó el pozo de la inspiración?

MD: Eso lo siento cada que hago una canción. Hay tiempos de sequía; ha pasado un año sin tener una canción y luego he escrito tres en un día. Te vas dando cuenta de que es una carrera de paciencia y la musa te agarra pero cuando estás trabajando; así que hay que sentarse en el piano, tener disciplina y buscar la melodía.

Mario, ¿qué le da Pablo a Camila?

MD: ¡La guapura! (risas). Pablo le da el equilibrio, toca la guitarra y les da un sentido de agresividad y de intensidad a las canciones; además de ser un compañero y una persona en la que confió.

La misma pregunta, Pablo: ¿qué le da Mario a Camila?

PH: ¡Muchísimo! Creo que Mario tiene un don para componer canciones y tiene muy claro, como productor, qué quiere lograr.

¿Por qué se separaron?

MD: Todo exceso siempre es negativo. Nos faltó tener un poco de equilibrio; tuvimos muchos conciertos, fueron 300 por cada gira y fueron dos giras sin parar. El alma se cansa, te dan ganas de volver a casa y de volver a besar a tu madre, ver a tus amigos y conocer a sus hijos que nacieron hace cuatro años y nunca los pudiste conocer. Cosas tan simples que ahora nos damos cuenta de que son importantes y las teníamos completamente olvidadas. Nos dimos el tiempo para retomar esas cosas tan simples, y eso es tocar nuevamente el suelo y la raíz. Eso nos dio inspiración y silencio para hacer este nuevo disco.

Mario se fue a Asia, pensó, recapacitó. ¿Qué paso en la vida de Pablo en esos 2 años?

PH: Me mudé a Los Ángeles, abrí mi estudio de grabación... creo que fue un cambio grande en mi vida. Me di tiempo para estar con mi novia y recargar las pilas.

Desde el primer disco se convirtieron en un éxito. ¿Ese éxito se puede convertir alguna vez en enemigo?

MD: No me gusta repetir esa palabra porque pesa mucho y la gente empieza a esperar más de ti. Eso cansa, y más como autor. Tuve un tiempo de sequía antes de escribir este disco y me di cuenta de que tenía que olvidarme de la persona que dicen que soy y empezar como autor virgen y escribir sin darle gusto a nadie más que a mi alma y al juez más poderoso que tengo dentro, que soy yo mismo.

Cómo tener la seguridad de que es una figura importante en el grupo cuando a veces se habla mucho de Mario por ser el que más compone...

PH: Es obvio que la tensión tiende a girar en torno a los cantantes. Mario, como compositor, ha trabajado con muchos más artistas, y en la vida personal también estuvo muy asediado por los medios. En mi caso, me he sentido tranquilo porque he tenido una vida como más normal, y estoy seguro de lo que hago dentro del grupo, de mi trabajo como arreglista, como guitarrista y como autor también. Así que yo estoy seguro con lo que hago dentro del grupo y no estoy aquí para buscar la fama ni los chismes.

MD: Además, no sabes cómo envidio la vida de Pablo. A veces digo: ‘¿Por qué no fui guitarrista? (risas)’. A veces es pesado tener la carga vocal; de repente el instrumento es tan sensible, la voz, que te trasnochas o te da un catarro y estás raspado, averiado y tienes que seguir, por eso siempre digo que soy un actor al que obligaron a cantar.

Hace un tiempo se hablaba, por el surgimiento de tantos nuevos géneros musicales, de la muerte del pop...

PH: Desde el principio nuestra música fue bien aceptada por la radio y por la gente. Hablar de música pop es un término demasiado amplio porque engloba muchos estilos musicales y hay música pop con tintes de rock o totalmente electrónica, y creo que el pop simplemente es popular, es algo que es del gusto de la gente. Dentro de eso creo que nosotros siempre nos hemos enfocado en hacer canciones y arreglos que tengan sustancia, que no sean superficiales ni efímeros, canciones que valgan la pena y que tengan algo importante qué decir.

MD: Y al mismo tiempo buscar el equilibrio, que no sean letras complicadas. Nos gusta contar una historia. Lo más complicado es ser directo y sencillo, por eso somos muy cuidadosos a la hora de poner cada palabra.

¿Es más fácil componer desde el dolor?

MD: En realidad me parece complicado escribir cuando hay ruido. Esté feliz o esté triste, si hay silencio y logro escucharme, habrá una buena canción naciendo de pronto.

¿Y cómo llegan las canciones, hay unmomento específico?

MD: Hay un misterio que me niego a resolver, no tengo ni idea. Siempre digo que la musa viene cuando estás trabajando. Soy una persona disciplinada que se sienta en el piano al menos dos horas diarias a buscar.

¿Hay fórmulas para que una canción o una letra sea un éxito?

PH: No creo que haya una fórmula; quizás sí hay ciertas estructuras que se vuelven muy repetitivas y que pueden considerarse una fórmula, pero a lo largo de la historia hemos visto que esas canciones que rompen con las fórmulas se convierten en éxitos mayores.

Pablo, en tu caso, que no estás tan metido en las letras, ¿qué te mueve a escribir?

PH: Hay cosas que de repente estoy viviendo y que surgen en forma de melodías y letras... creo que las canciones que he escrito han sido de forma totalmente introspectiva, autobiográfica. No escribo pensando en la historia de alguien más, sino que hay momentos; por lo general han sido momentos de bajón (risas). Tal vez cuando estoy muy feliz no me pongo a escribir una canción de lo feliz que estoy.

MD: Algo bonito de Pablito como autor es que tiene un filtro superfuerte y no es una persona que llega con 500 canciones y sabe que hay una buena. Pablito siempre que escribe mete gol, y eso me gusta.

¿Cómo se sabe que una canción ya está lista?

MD: Hay varias capas: cuando uno la escribe y está completamente desnuda en piano y voz. Me parece que si en esa etapa no se te quita el pudor, es que la canción no es buena.

¿Puede cambiarse el mundo con una canción o con una letra?

PH: Quiero pensar que sí. Hemos tenido la suerte de que algunas de nuestras canciones han sido importantes para gente en momentos claves de su vida, y cuando nos lo hacen saber nos sentimos afortunados de que algo que nació en un cuarto de ensayo o en una cámara se volvió importante para ellos.

¿Qué tanta falta les hizo el aplauso durante estos años?

MD: Más que el aplauso, porque eso es un alimento para el ego, me parece que eran las ganas de contar esta nueva historia.

PH: Diría que más que el aplauso, la sensación tan increíble que se siente cuando estás arriba de un escenario y escuchas a la gente cantar. Toda esa energía que se vive ahí sí se extraña.

¿Mirando los comienzos, hay cosas que hoy les parecen ingenuas?

MD: ¡Muchas! Seguimos siendo personas comunes y corrientes y somos humanos. Que tengamos un micrófono ahora, un disco y una compañía que nos apoya no nos impide equivocarnos en todo momento, y creo que eso vale la pena; vale la pena hacerse humano y no despegarse de ello.

PH: Además la ingenuidad es ‘padre’ porque, por ejemplo, para mí la primera gira de Camila fue la primera gira en mi vida, y vi todo con ojos frescos.

¿De estos 12 temas de ‘Elypse’, cuáles son a los que ustedes les apuestan?

PH: Le tengo mucha fe al último track del disco, que se llama Fe, y no porque piense que va a ser un hit de radio, sino porque cuando la gente lo escuche va a encontrar una riqueza musical de la que me siento muy orgulloso de ser parte.

MD: Y yo igual. Creo que esa canción es como una pintura hecha por Pablo y por mí y por mucha gente que se involucró en ese track. La parte lírica pareciera que se pudiera cantar a alguien más, pero fue construida y pensada para que se la cantes a tu mente, que es la loca de la casa, que no se calla, y me parecía que después de sufrir tanta ansiedad, y tanto futuro y tanto pasado y olvidar el presente, era importante decirle a la mente ¡stop!

¿Qué es Colombia para Camila?

PH: Es un país muy querido. Además, hemos estado en varias ocasiones en concierto y en promoción y siempre recibimos una energía de un público muy cálido que nos escucha y nos recibe con los brazos abiertos. Para nosotros es un país muy querido.

¿Les podemos decir a los ‘fans’ que hay Camila para rato?

MD: ¡Claro que sí!

¿Cuándo los esperamos en Colombia?

MD: Este año, sin duda. Vamos en agosto a hacer promoción y a tener ese contacto con la gente de Colombia, pero a concierto, en octubre o noviembre, en Bogotá.

Foto: Revista Elenco Colombia 

Fuente: Revista Elenco

Camila se lanzan al vacío... Y caen de pie; Entrevista Circulo Mixup

En la revista Circulo Mixup nos encontramos con una entrevista a Camila, donde hablan respecto el nuevo estilo de música que optaron los chicos en su material discográfico llamado Elypse. Además talvez el siguiente single del dúo Camila sea "Tú", esta canción con un sonido fascinante y con ese amasijo coral-orquestal y esperen, eso no es todo. Mario contesta acerca de si la canción de "Decidiste Dejarme" de Camila y "Sin Ti" de Samo van dedicadas mutuamente.

Y bueno sin más, aquí les presentamos la entrevista...

CAMILA

HORA DE EXPERIMENTAR

Por: Alejandro González Castillo

Todos sabemos que Camila cuenta con un listado de hits radiales demoledores, que Samo ha dejado la agrupación y que el ahora dúo -integrado por Mario Domm y Pablo Hurtado- cuenta con un nuevo álbum, Elypse.

Sin embargo, ¿cuántos de ustedes estaban al tanto de que en dicho disco la dupla tiene de su lado a los músicos de Prince, Nine Inch Nails, Devo y Jane's Addiction? ¿Sabían que a Mario y Pablo les gusta escuchar a Phantogram y Jorge Drexler? Ah, ¿verdad? Se quedan con Mario Domm, quien continuará haciéndoles revelaciones.

Sorpresivamente, en su nuevo disco se acompañan de una orquesta sinfónica e incorporan elementos de dubstep. 

Fue un experimento que nos dejó buen sabor de boca. Queríamos un contraste respecto a lo que hicimos en el pasado y nos aventamos al vacío. Desde la composición de los temas ya se sentía que varios tenían impresa en el alma la incorporación de una orquesta y lo mismo pasó con los tintes electrónicos. Regularmente quienes escuchan la radio mexicana no tienen acceso a la música clásica ni electrónica y nosotros, siendo una banda pop, estamos llevando ese mundo al público. Tenemos ganas de que la gente abra su espectro a otro perfil

"Tú" es su apuesta más radical, con la adhesión de un grupo coral.

En esa canción es donde más nos dejamos llevar, sin miedo, nos alejamos de la zona de confort y dejamos que nuestra creatividad fluyera sin que importara el tiempo de duración del tema ni las reglas de la radio comercial. Por supuesto, sabemos que hay otras personas que están haciendo dubstep y música orquestal, que no somos los únicos; sólo tratamos de unir esos mundos.

¿Este Cambio de ruta obedece a la salida de Samo? 

Simplemente las cosas se dieron así. Apoyamos la decisión de nuestro compañero porque todos tenemos derecho a cumplir nuestros sueños. Pablo y yo jamás hemos detenido nuestras ganas de hacer canciones y nos sentimos más fuertes que nunca. Estaremos muy seguros de la música que hacemos.

"Sin ti" y "Decidiste dejarme", de Samo y Camila respectivamente, parecen corresponderse. ¿Se están dedicando canciones despechadas mutuamente?

Sí atendemos ambas letras podemos pensar lo que comentas, pero es una tremenda coincidencia. Ni Samo, ni Pablo ni yo le entraríamos al cursi juego de dedicarnos canciones por la radio. Somos amigos y a Pablo y a mi nos da mucha felicidad que a Samo le vaya bien.

Llama la atención lo que cantas en "Perdón"; declaras que es de cobardes pedir disculpas por medio de una canción.

Ah, esa es una petición de perdón, un tema cargado de remordimiento que habla de cuando uno no quiere verle la cara a la persona amada.

Leyendo las letras de tus canciones uno se imagine que has tenido una vida sentimental desoladora. Cuéntanos una anécdota de corazones rotos de tu época en la secundaria.

La desilusión más grande mi vida fue pedirle a una niña que fuera mi novia, que me dijera que si y al otro día me contara que estaba arrepentida, que siempre no quería ser mi novia. Yo creo que se puso sus lentes y se dio cuenta que yo no era el chico más agraciado. Con la siguiente novia que tuve llegué temblando a verla al segundo día de novios porque pensé que se repetiría la escena. Entonces creía que las niñas siempre se arrepentían al segundo día; después me di cuenta de que no, que esto sucede a los tres años.

Mario, muchas gracias por tu tiempo.

Oye hermano, espera. Una pregunta, porque veo que sabes de música. ¿Escuchaste el disco?

Seguro.

Es que quiero saber tu opinión, honestamente.

Pues, como te decía, resaltaría "Tú". Ese amasijo coral-orquestal, pleno de sintetizadores, significa un riesgo. ¿Los fans de Camila aceptarían el híbrido? Deberían, eso creo

Oye, y si tú fueras alguien de la radio, ¿pondrías esa canción?

Desde Luego.

¿Podrías poner este comentario en tu entrevista? Es que estoy intentando que las radiodifusoras no tengan miedo a arriesgarse. ¿Sabes? Tú y yo pensamos igualito. Comentarios como el tuyo me ayudan a deshacerme de varias telarañas.

Todo está impreso, Mario. No te preocupes (este entrevistador perdió la brújula y termino entrevistado).

Fuente: Circulo Mixup

El Dúo Camila dice "¡basta ya!" a la violencia en México

En esencia, Camila sigue siendo el mismo. Pero ha cambiado.

Están de nueva cuenta como dueto, sin Samo, y de quien han dicho hasta el cansancio no estar peleados, ni distanciados, siguen siendo amigos.

Con “Elypse”, un disco que repasa con su lírica diversos sentimientos (amor, odio, determinación y enojo) y con un sonido más roquero. Pero también con una presencia en escena distinta, más relajada y madura. Mario Domm está a una semana de ser papá [probablemente al cierre de esta edición ya lo haya sido], y Pablo Hurtado disfruta de su romance.

Desde hace tres años, Domm y Hurtado, radican en Los Ángeles y es de estas calles y escenarios de donde se han inspirado para este nuevo disco, pero sin dejar de voltear al país donde tienen puesto el corazón, México.

¿Cómo fueron estos dos años?

Domm — De mucho trabajo, de superar la expectativa y superar esos dos discos que nos dieron tremendo éxito. Escribir sobre esos temas que no habíamos tocado y tomarnos el tiempo necesario para volver más fuertes.

¿A qué temas no tocados te refieres?

Hurtado — A una temática de la que nosotros no habíamos hablado. Hay cosas intermedias, temas de dolor, ansiedad y una canción dedicada a México, “Lágrimas”.

¿De qué habla?

Domm — No somos una banda que realice temas de protesta, no nos especializamos en eso... Sin embargo, había que sudar la necesidad de decir algo, esa añoranza por el México que está en pausa por la ola de violencia, rescatar un momentito de eso que Pablo y yo vivimos... México está en “guerra” contra el crimen organizado, y no podíamos dejar de concientizar a través de la música.

¿Cómo ven a México desde este lado?

Domm — Cuando estas acá tienes manera de comparar. Allá simplemente estás inmerso en el problema. Tener tantos muertos en México por la inseguridad es una cosa que duele. En esta canción es hacer ese señalamiento por medio de las palabras del amor a un gobierno que se tardó en actuar.

¿Les afectó la reacción de rechazo por su participación en Miss USA?

Domm: Este país nos ha tratado muy bien. NBC siempre nos respetó, justo antes del certamen, nos preguntaron si podíamos cantar una parte del tema en inglés. Y les dijimos que no, que habíamos sido invitados para cantar en español y así lo íbamos hacer. (Esa reacción) fue una cosa demasiado pequeña como para ponerle atención.

¿Qué tan benéfica fue su pausa creativa?

Hurtado — El descanso nos permitió regresar renovados, con un disco bien cuidado y con una vida personal mejor planeada.

¿Los desgastó tanto éxito y controversia, a veces negativa?

Domm — Ahora que lo veo a la distancia, ciertas cosas que sucedieron, eso negativo, no lo fueron tanto. Me ayudaron a entenderme, a conocerme mejor, a encontrar una alternativa de vida.

¿Ahora tienen una vida más planeada?

Domm — Sí, ahora hemos aprendido que hay que cuidar mucho más a la persona que está detrás del personaje y que vale la pena dar tiempo a la familia y a los amigos. Tuvimos un exceso de trabajo y una adicción muy fuerte al trabajo.

Fuente: La opinion